川劇綜藝《川劇娃娃川劇情》演出劇照
從上世紀８０年代開始，綿陽川劇在省內聲名顯赫，底蘊深厚，被稱為“藏龍臥虎”之地，有“川劇二碼頭”之稱。然而，經歷了昔日輝煌，綿陽川劇在市場逐日遇冷的現實下，也面臨著諸多困難。
長期以來，綿陽川劇人并沒有放棄，他們一直在以自己的方式，堅守對藝術那份炙熱的情懷。
綿陽師范學院設立的傳統(tǒng)音樂傳承班，開設了川劇打擊樂、京劇、民歌等課程
9位演員的川劇團
桂豪杰是２００６年進入原綿陽市藝術劇院“川劇團團帶班”的首批學員，也是２００９年第１３屆中國少兒戲曲“小梅花薈萃”活動五朵“小梅花”獲得者之一，現任綿陽市藝術劇院有限責任公司川劇團團長。
對團長這一職務，桂豪杰感覺“有點不好意思”：整個川劇團只有４男５女共９名演員，還有鼓師１人，對專業(yè)的川劇團而言，完全“不成建制”。但１０多年的積累，讓他對川劇始終充滿了熱情和期待。
仇小青是“川劇團團帶班”第二批學員，也是目前川劇團中９名演員之一。對川劇團“行當不全”的現實，她心里多少有點無奈，有時候為了演出需要，公司藝術團的舞蹈演員經常客串川劇演員，而曾經一度時期，川劇團演員也客串舞蹈演員或演話劇小品。“但川劇是分行當的，川劇演員應該干好本行。”仇小青說。
川劇音樂是川劇演出的靈魂，通常一支樂隊至少需要１０人，但由于只有１位鼓師，遇到劇團有演出時，只有在全市各地臨時調請樂隊，再磨合排練。甚至有時只能外請院團的樂隊提前錄音，在現場播放。
川劇創(chuàng)作力量也明顯薄弱，特別是隨著楊忠泉、陳明星等編劇的去世，綿陽的川劇編劇人才出現斷代，現有的創(chuàng)編隊伍經驗不足，創(chuàng)新不足，題材陳舊，缺少貼合時代的精品力作。雖然近幾年綿陽也有新編排的傳統(tǒng)川劇和新創(chuàng)現代川劇問世，但從省內的層面來看，依然存在較大差距。
小川劇《祭英雄》演出劇照
川劇市場的困境
位于鐵牛街天青苑川劇演藝中心的天青苑川劇團，很多市民并不陌生。
2023年３月，經過整體提升改造的天青苑川劇團全新亮相。與原來最大的不同是，每天下午的演出場次調整為周五至周日下午，不定期邀請名家、名團助陣。然而效果并不理想，一段時間后上座率明顯下降。最終，演出場次調整為周六、周日的下午，場均觀眾不足１００人。
為緩解壓力，在維持“以茶養(yǎng)戲”的同時，劇團打造了融川劇行當、器樂、絕活表演等為一體的《巴蜀川韻》川劇綜藝節(jié)目，在周六的晚上演出。劇團還推出親子戲劇舞，常態(tài)化開展川劇體驗、川劇服飾與行當展示，以此吸引年輕觀眾。
天青苑川劇團面臨的市場困境，并非個例。目前，綿陽有川劇院團５家，包括綿陽市藝術劇院有限責任公司川劇團、天青苑川劇團、綿陽市梨園川劇團、三臺光蘭川劇團、三臺群元川劇表演團。受多元文化影響，傳統(tǒng)川劇的演出形式無法滿足觀眾日益提高的審美需求，年輕人不愿意看川劇，而“老觀眾”因年齡原因也越來越少，進一步讓市場萎縮。一場單純的川劇演出，如果沒有名家名角，門票收入很難與演出成本持平。
三臺光蘭川劇團２００６年成立以來，常年在外地演出，“觀眾越來越少”是劇團負責人李光蘭最大的憂慮，每場觀眾４０人到７０人不等，“有時候觀眾只有２０來人”，虧損是常態(tài)，遇到包場和熱心人贊助，才勉強與支出持平。
涪城區(qū)舉行的“戲劇下鄉(xiāng)”演出
對舞臺的期盼
近段時間天氣的原因，綿陽市梨園川劇團負責人汪偉輕閑了不少，但心里總是牽掛著川劇，也為劇團的未來擔憂。
綿陽市梨園川劇團成立于２０１５年，前身是綿陽市梨園會館，２０１９年改為現名。劇團成立之初，采用“門票分成”的方式在綿陽城區(qū)一景點落腳，后來因合作方發(fā)展新業(yè)態(tài)，劇團失去了“陣地”。劇團沒有固定的演員，都是各地退休的川劇藝人，因為對川劇的熱愛，有演出時就臨時召集起來，沒有演出時“各回各家”。
川劇保護傳承，普及是根本，陣地是基礎要素之一。近年來，綿陽通過非遺進校園的方式，在全市１２所學校掛牌與川劇有關的非遺傳習基地，為川劇普及起到了積極推動作用。全市各地舉辦的“川劇下鄉(xiāng)”演出，豐富了基層群眾文化生活。但汪偉認為，由于缺少專業(yè)的演出舞臺和氛圍營造，“壩壩戲”降低了川劇原本應有的美，讓觀眾對川劇造成了誤解。
三臺光蘭川劇團成立以來，長期在德陽市境內駐場演出，２０２３年１０月到北川安昌鎮(zhèn)人民公園梨園茶莊駐場。李光蘭介紹，這些年除了外請包場外，駐場演出都是采用門票抽成的方式解決場租，這還不包括水電、生活等成本，一場演出下來，基本都要虧損，偶爾遇到有熱心人贊助，才能彌補收入的不足。但是，對川劇的熱愛讓李光蘭堅持至今，她最大的期盼是，“希望有一個固定的專業(yè)演出場地，不用常年在外跑”。（記者 張登軍 文／圖）
編輯：郭成
